HOWL: L'EMOZIONE DI UNA MAGIA

Ogni fiaba ha la sua magica storia e riesce a regalare le sue emozioni. Quando, però, si parla di un maestro dell'animazione come Hayao Miyazaki, fin dall'inizio, nei suoi capolavori, si percepisce la melodia che ne trae da essi.

Proprio in Hauru  no Ugoku Shiro, da noi meglio conosciuto come Il Castello Errante di Howl, il regista è stato premiato con il Leone d'oro alla carriera, confermandosi così come l'unico miglior produttore d'animazione che abbia ricevuto sia l'Oscar (La Città Incantata) che l'ultimo tanto ambito premio.

Il lungometraggio prende spunto dall'omonimo romanzo di Diane Wynne Jones ed è prodotto dallo Studio Ghibli. In Italia esce nelle sale nel settembre del 2005 distribuito dalla Lucky Red.  

IL MAGO CHE GHERMISCE L'ANIMO

Sophie è una semplice cappellaia di 18 anni che gestisce il negozio lasciato in eredità dal padre.

Un giorno incontra un misterioso ragazzo che risulta  essere la  sua sventura, poiché la  Strega delle Lande  viene a conoscenza di questo incontro e mossa da gelosia, lancia una potente maledizione alla ragazza trasformandola in una vecchietta di novant'anni.

Sophie, quindi, non potendo rimanere in quelle sembianze, parte per un lungo viaggio alla ricerca della megera. Durante il percorso incontra uno spaventapasseri animato che la porta dritta dritta al famigerato castello errante del mago Howl.

Qui scoprirà che il ragazzo oggetto della sua maledizione  non è altro che Howl, tanto conosciuto tra le donne per essere un latin lover. Sophie si stabilisce nel castello come donna delle pulizie e stringe un patto con Calcifer, il demone del fuoco, il quale è già legato con Howl da un segreto che la ragazza/vecchietta dovrà scoprire per essere liberata dall'incantesimo.

Sarà  la grande forza che Sophie dimostra, nonostante le apparenze di una donna anziana, l'amicizia che legherà con i personaggi  e l'amore a dare una svolta alla sua vita, dimostrando così, che solo questi sentimenti forti  possono distruggere la guerra che incombe su quel mondo. 

TRA INCANTO E REALTA'

Hayao Miyazaki è in questo lungometraggio produttore, sceneggiatore e regista.

I disegni hanno la classica caratteristica  dei precedenti capolavori curati dal maestro: semplici e con colori nitidi, che rendono unici il suo stile. Ogni scena è viva, ricca di emozione, come se la storia respirasse di una vita propria, trasmettendo allo spettatore ogni particolare sensazione degli stati d'animo dei personaggi.

L'ambientazione della storia è in un'epoca vittoriana caratterizzata da un insieme di magia e  di  tecnologia anacronistica, quali macchine e armi da guerra mosse da forza vapore, che fanno pensare al movimento Steampunk.

Le musiche sono curate dal compositore e pianista Joe Hisaishi, fedele collaboratore di Miyazaki e per  il quale già in precedenza aveva dato vita alla colonna sonora per altri otto suoi lungometraggi. La melodia che accompagna il film ricorda molto i valzer viennesi di fine '800 e che si amalgama alla storia e ai colori, trasformandoli in poesia. 

STREGHE, STREGONI E INCANTATI

Ogni personaggio del lungometraggio ha il suo fascino e si fa amare per la sua semplicità.

Alcuni di loro sono vittime da maledizioni ingarbugliate come Sophie e lo spaventapasseri "Rapa", chiamato così per la sua testa.

Sophie è trasformata in una vecchietta con tanto di acciacchi, ma  con la sua caparbietà e l'energia che solo una giovane donna può avere,  diventa un punto di riferimento per le persone che le stanno accanto.

Lo spaventapasseri è il gentleman della situazione ed è sempre accanto a Sophie dal momento del loro incontro, aiutandola anche a costo della propria vita.

A differenza delle voci che corrono sugli stregoni, Howl è un uomo vanitoso e codardo che aspira alla libertà. Pur di non affrontare la sua maestra, Madame Sulliman, la quale lo cerca per metterlo a disposizione del re, fa un contratto con il demone Calcifer e combatte contro le due fazioni che si fanno la guerra.

Il demone del fuoco e anch'esso auspica alla sua libertà, ma l'avrà soltanto se verrà svelato il segreto che lo lega ad Howl. E' una creatura molto potente che fa muovere il castello ed è rappresentato da un fuocherello. Si lamenta spesso, ma Sophie riesce sempre a tirare fuori la sua magia straordinaria quando lo elogia.

Il resto dei personaggi non sono meno rilevanti degli altri: da dire che la Strega delle Lande, quando riprende le sue vere sembianze, diventa una nonnetta simpatica che fa dimenticare tutte le cattiverie passate.

Il doppiaggio si presta molto bene ai personaggi e dà le giuste emozioni che caratterizzano ognuno di loro. Tra  i doppiatori si ritrova Ludovica Modugno (La strega delle Lande), che dà la voce ad attrici come Emma Thompson e Glenn Close e Luigi Ferraro (Calcifer) già presente anche in altri film d'animazione come Toy Story 2, l'Era Glaciale 2, Il Re Leone ed altri.

IL DESTINO DI SE' STESSI VA DECISO DA SE' STESSI

Scegliere il proprio destino vuol dire essere liberi. Questo è ciò che alla fine Howl e i suoi amici ci vogliono dire.

Non sono le guerre, su questo si è d'accordo, tantomeno la magia che può cambiare l'ordine delle cose, a dare una vita migliore alle persone. Non esistono vinti né vincenti, ma solo un grande sentimento che va al di sopra di tutti.

Miyazaki trasmette questo semplice messaggio in una fiaba che non è solo per bambini, ma per tutti quelli che credono ancora che nel mondo si può fare poco per avere molto. La codardia di Howl, infatti,  viene superata dallo stesso quando finalmente capisce che ha un motivo per poter affrontare la sua situazione: proteggere Sophie e i suoi bizzarri amici.

L'egoismo è solo un modo di scappare dalla realtà, ma con i giusti valori e le giuste persone, la vita diventa un'emozionante avventura.